中央台将《光阴之恋》列为" 改革开放三十年经典歌曲"。

“春天是一次次的过去，年轮是一岁岁的增长……”在上海农场知青网周年庆上，一曲富有知青情结的歌曲《光阴之恋》，以其铿锵顿挫的旋律，饱含沧桑的磁性嗓音，激起在场知青朋友情感涟漪，纷纷为之动容。演唱者是原东风农场知青张耀光。

少年立志

张耀光是个大忙人。他是音乐人，忙作曲，忙制作音乐，忙策划演出；还要忙管理，忙经营，更热心慈善事业，曾在抗洪赈灾的日子里与上海的娱乐界合作一台名为《我們的家园》的晚会，写了主题歌，并为捐献了36000 元；现在又忙着老区建设促进会工作。网站几次预约采访，总是因为他实在抽不开身而爽约。这天中午， 编辑又一次拨通他的手机，巧了，他正驱车途径网站附近，“过十分钟我就赶到”，惜时如金的张耀光匆匆吃了快餐后风尘仆仆赶到网站。

张耀光说：“虽然整天辛苦地忙碌，但不经风雨何以见彩虹？”说这话时他的脸上洋溢着成就感。是的，他的事业有成，和他刻苦学习、执着奋斗是分不开的。

张耀光从小受在广州军区任职的的熏陶，六岁时，他被父亲委婉悠扬的竹笛声迷住了，起劲地跟着父亲学习吹奏竹笛。起先，笛子到了他嘴边，吹出来的声音不着调。但小耀光是个倔强的孩子，他坚持每天在父亲的指导下勤学苦练。功夫不负有心人，几年后在小学里，他的笛子独奏已经蜚声校园内外，这时他幼小的心里已立志长大后要像父亲一样，在大舞台上让掌声响起。

他对音乐有着浓厚的兴趣和天赋，不仅是吹竹笛，而且吹小号、拉二胡、弹吉他，学一样，专一样，精一样。进中学后，在彭浦中学文艺宣传队他不仅担当笛子独奏，而且在乐队排练时，主动担任配器，因为他熟知这些乐器的特性。这时，他又开始在老师的帮助下尝试作曲。

中学毕业前夕，沈阳、南京、北京军区文工团前来招收文艺兵，考核相当严格，在几十个文艺苗子中，张耀光以不凡的音乐特质脱颖而出，被三个文工团同时相中。可是，正当一家人高兴地为他选择进哪一个文工团时，却由于他家有海外关系，以及父亲被打成右派的原因导致政审未能通过，让张耀光一下子从幸福的梦想中被拉回到冰冷的现实。1975 年， 在“四个面向”的毕业分配时，作为四兄弟长子的张耀光为家庭挑重担，毅然报名来到崇明东风农场基建连，成为了一名农场职工。

农场磨砺

在农场基建连，张耀光的工作是泥水匠，既要干扛楼板、扛水泥黄沙、拌“三合土”等高劳动强度的活，又要干砌墙粉墙盖房等技术活，但他不畏艰难，刻苦耐劳，勤奋好学，在不到两年的时间里当上了队长，带领一班小青年为农场盖了一幢又一幢房子。就是在这样艰苦的劳动中，张耀光仍然不放弃自学作曲，每天收工后，他坐在帐子里潜心攻读乐理书籍，专研作曲技巧。他的音乐才气和奋斗精神，打动了领导，把他调到场部小学当了音乐教师。

场部小学居然有一架钢琴，这让他欣喜不已。因为钢琴音域宽广，音量变化幅度大，使音乐的转调、复调、和声获得极大的自由，是最理想的多声乐器。钢琴可以使作曲家绝妙的音乐思维自由地纵横驰骋。这对正在努力自学作曲，攀登音乐高峰的张耀光不啻是瞌睡碰到了枕头。

虽然，彼时的张耀光已有一定的音乐造诣，但要当好场部小学音乐教师却并非易事，因为学校里缺乏系统的音乐教材，而他又不想误人子弟，他的教学理念是要让农场知青子弟从小受到正规的音乐教育。他克服困难自己编写音乐教材，根据孩子们的特点和自己的音乐经历，独创一套教学方法，循循善诱地提高了孩子们识谱视唱能力。他的音乐公开课得到教育局领导好评，他的学生们在1982 年崇明县小学生《百灵鸟歌咏比赛》上荣获第一名。也就是在这一年，他在东风农场场部礼堂，为东风农场建场20 周年，指挥了由他作曲的大型交响组曲《奋斗畅想曲》。在一个多小时的演出中，各声部和声丰富，各乐章华彩呈现， 时而高亢，时而平缓，时而激越， 时而悠扬，时而倾诉，时而眷恋， 再现了农场职工不畏艰难勇敢奋斗的豪情壮志，挥汗如雨战天斗地的恢弘场景，赢得阵阵掌声。有位农场局领导说：“《奋斗畅想曲》演出的成功，使我们农场局的合唱团压力很大。” 

讲到《奋斗畅想曲》的成功，讲到那天他得到的掌声和赞誉，张耀光激动地说：“当时的场面令人难忘，这次成功更加提振了我为音乐事业奋斗不止的信心。知青像一个个音符，把每个音符串联起来，就是一部气势磅礴的知青《命运》交响！农场知青的不畏艰辛奋斗拼搏精神一直激励我，我的经历就像是一部《奋斗畅想曲》。” 在日后的工作中，他心无旁骛，执著于心中的梦想，机遇也推动他在音乐的殿堂里不断前行，1985 年他以优异成绩考入梦寐以求的上海音乐学院作曲系师从金响教授，1989 年他进入上海歌剧院《歌剧艺术》编辑部， 开始了专业的音乐生涯。

文化底蕴和生活体验激发灵感

谱一个好的曲子，不仅需要谱曲人能有娴熟的技巧，而且要有良好的文化底蕴和真挚的生活情感，这样才能灵活运用每一个音符，让音符活跃在意境之中。如果说张耀光步入音乐之路是其父亲的启蒙，那么他的文化底蕴的形成要归功于他的母亲和舅舅。

从小妈妈教他画画，舅舅教他书法，教他背古诗词，培养他读书爱好。这就使张耀光不仅音乐上成才，而且绘画和文学功力也十分了得，当时他的油画创作就在农场局颇有名气。在张耀光看来，各门类的艺术是相通的，一门艺术的成功可以带动其他艺术的创作，其他艺术的熟知，可以影响到自己的主业艺术。一个音乐人，思考的是歌曲整体的效果，传达给人们的应是起承转合最大限度的完整感受。创作灵感是艺术成功的关键，阅历越广生活体验积累越多，获得灵感的频率就越高。张耀光正是把握了这一点，在近三十年的音乐创作中，他旁征博引，融会贯通独立完成作词、作曲、编曲、演唱的歌曲将近500 余首。他主动拓展自己的知识领域，一次阅历是一份积蓄，一番感悟是一段华章，这是张耀光成功的秘诀，也是他笃学不辍的根本原因。

张耀光给我们讲了一个故事：1993 年，金佰利唱片公司在中国大陆寻找摇滚歌手，煞费苦心整整找了两年，难觅意中人。这时，张耀光出现在他们视野中，真是相见恨晚：“你正是我们要找的人！”不巧，正要签约之际，张耀光胆囊炎发作，从沈阳乘飞机回上海抢救，住进了医院，与走向世界的摇滚歌手的机遇失之交臂。可是张耀光并没有气馁，这段一波三折的经历，家人和医生的呵护激起他文化潜质，唤起他家乡情结，在上海长海医院手术后当天，忍着伤口的疼痛，一气挥就谱写了一曲《上海之恋》。这次灵感乍现，带来了他音乐生涯一个奇迹。

三个月后，张耀光病愈准备出院，无意在床底下看见一则报纸上刊登的“上海之歌” 全国征歌大赛启事，离截止时间只剩7 天。出院后他匆匆走进录音棚，录制《上海之恋》， 赶在截止日之前把曲谱和CD 盘交到大赛评委。评委慧眼识宝从20 多万稿件中，选中《上海之恋》，获得银奖，也是本市能入围前六名的一首作曲作品。

奋斗，让掌声响起

张耀光是改革开放后较早涉足国内摇滚、爵士、流行音乐的音乐人，为很多著名歌手、著名企业、电台、电视台作词、作曲、配乐，甚至自己担当演唱。

谈及摇滚乐他历数家珍：1989 年组建蓝森林演唱组， 1990 年蓝森林演唱组在上海杨浦区劳动公园召开新闻发布会， 并首次举办摇滚乐演唱会。当时社会各界以及大量媒体涌入现场，也是上海音乐历史上第一次将本土摇滚乐推向社会！ 1992 年 在上海商城剧院举办题为《回归大自然》的首场商业操作的摇滚乐公演，同时被几十家媒体争相报道。1993 年代表上海的摇滚乐与北京摇滚乐歌星崔键乐队进行了两地乐队的技术交流，1993 年在上海复旦大学举行了校园摇滚乐音乐会……张耀光以及他的乐队多年的辛勤耕耘，使他们在音乐界声名鹊起，他们的作品、演艺被法国电视三台、香港亚洲电视台、香港有线电视台、日本NHK 电视台拍成记录片多次在国外播放，国内外七十多家报刊媒体都曾作过不同程度的报道。

近二十年来，张耀光坚韧不拔地演绎他的“奋斗畅想曲”，为了探求精深的艺术技巧，他上下求索，每前进一步，都付出了艰苦的劳动。他作品体现了他的“知青情结、乡恋情结、爱国情结”，展现了激情与修养，励志和理智的平衡。1995 年他受聘为上海东方明珠广播电视制作公司的音乐总监，为电视剧《平常心》、《新丽人行》谱写了主题歌及音乐；他为上海电视台外语台谱写了台歌《愿我们今天相逢》并与旅日名歌星周冰倩共同演唱，他为上海电视台戏剧台谱写了台歌《梨园之歌》，1996 年由他创作、上海电视台拍摄的MTV《知青谣》《光阴之恋》《上海之恋》等三首作品获得中央电视台举办的全国MTV 大賽的铜奖；1997 年由他作词作曲的《球迷歌》被“汽齿杯•当代球迷号角歌” 评委会评为大奖...... 他的执着奋斗，让掌声一次次地响起。

他在艺术探索之路上的努力是有目共睹的，在他的音乐创作生涯里，每一年都有获奖作品，这些获奖证书装订起来，已经足足有一本书的厚度了。可他并不满足，因为在他的“奋斗畅想曲”里不止创作音乐一个乐章，他已经不再局限于一首又一首歌曲的创作，而是把眼光看向了策划大型演出和活动。他甘当绿叶，把一个个歌手演员推向明星宝座，他认为做幕后工作责无旁贷。

张耀光是个音乐人，他更是个知青，他的成功是知青拼搏精神奋斗精神的结果，是勤劳和智慧的馈赠。在面对张耀光创作的富有时代气息和创新意味的美妙乐章的时刻，我们也陶醉在他的“奋斗畅想曲” 之中，陶醉在他为知青而作的《光阴之恋》之中：“春天是一次次的过去，年轮是一岁岁的增长……” 

（稿件源自上海农场知青网）